RESEÑA - Isla de Perros (Isle of Dogs) - 2018

Mi primer acercamiento al cine de Wes Anderson fue apenas comenzada esta odisea en la cual llevo embarcado unos años. ‘Rushmore’ fue de las primeras películas que ví, seguramente por el inminente estreno de ‘El Gran Hotel Budapest’. ¿Qué sucedió? Me decepcionó y aburrió, al punto de no darle otra oportunidad. Llegó ‘El Gran Hotel...’ y me resultó algo parecido, aunque esta vez sí la ví dos veces, y cambió mi percepción. Después de un tiempo me enfrenté a ‘The Darjeeling Limited’ y...bueno, cualquier cosa es mejor que ‘Rushmore’ para mi (sin ánimos de ofender).

RESEÑA - Tu Nombre (Kimi No Na Wa) - 2016

Mitsuha y Taki llevan vidas muy diferentes. Ella vive con su abuela y su hermana en un pueblo tranquilo lejos de la capital. Él, vive en Tokio; trabaja, estudia y tiene amigos de confianza. A pesar de sus diferencias, una conexión especial les demostrará el significado y la importancia de cada uno para la vida del otro.

RESEÑA - Coco - 2017

No se ustedes pero yo, como buen niño del nuevo milenio, crecí rodeado por Pixar. Ya sea “Monsters Inc.”, “Los Increibles” o “Toy Story”, todas tuvieron tal efecto en mi que es al día de hoy, con 22 años, que siguen trayéndome recuerdos gratos y me es imposible no volver a verlas como si fuera un niño cada vez que las encuentro en la televisión.

RESEÑA - La Tumba de las Luciérnagas (Hotaru no Haka) - 1988

Es entendible que en algún punto de nuestras vidas nos refiramos al cine animado como “cine para niños”; todos lo hemos hecho, no hay necesidad de ocultarlo. Pero cuando el amor y la devoción por este arte comienza a acrecentarse, esa concepción cambia y comenzamos a verlo con otros ojos. Por supuesto que aún se hacen películas infantiles, pero a mediados de los 80s, en Japón, un estudio de animación se dispuso, tal vez inconscientemente, a cambiar la historia. ¿Como? Aportándole a sus películas un grado de humanidad increíble y convirtiéndolas en atractivas para públicos desde niños hasta adultos. ¿Qué estudio? Ya lo saben: Ghibli.

APRECIACION - Rebelion en la Granja - 1954

En esta ocasión, como pocas, leí el libro antes de ver la película. El trabajo de Orwell no solo es universalmente conocido, sino tambien un testimonio realista contado a través de la fantasía. Adaptar tal obra a la pantalla grande no debió suponer una tarea fácil, e inevitablemente el comprimir un texto de casi 150 páginas en 70 minutos significa la pérdida de algo del material. Sin embargo, la película de Joy Batchelor y John Halas termina erigiendose como una buena adaptación que sabe mantener un ritmo determinado sin altibajos de principio a fin.

Película N° 647 - Buscando a Dory - 2016

En 2003 Pixar mostro al mundo su quinto largometraje, “Buscando a Nemo” la cual no solo fue la película más recaudadora del estudio hasta ese entonces, sino que también la película animada más exitosa de la historia; y la crítica no se guardó ningún tipo de elogio. Ahora, 13 años después, Nemo, Merlin y Dory vuelven, pero esta vez a quien hay que encontrar es a esta última, o más bien, quien necesita encontrarse es ella.

RESEÑA - Wall-E - 2008

Desde 1995 con “Toy Story”, Pixar ha venido pisando fuerte, con casi ningún fracaso comercial. Peliculas como “Buscando a Nemo”, “Los Increíbles” y “Monsters Inc” se convirtieron en hitos cinematográficos y obras de gran calidad. Pero no fue hasta el 2008 que el estudio se decidió a dar un paso más allá. Su cine siempre estuvo dirigido al público infantil, pero fue en ese año que dio el paso hacia un público más maduro. Hablemos de “Wall-E”.

Intensamente - 2015

Título: Inside Out
Año: 2015
Género: Animación - Comedia - Aventura
Director: Pete Docter - Ronnie Del Carmen
Protagonistas: Amy Poheler - Phyllis Smith - Richard Kind - Bill Hader 


Automáticamente, al enterarnos de que una película va a llevar el sello de “Disney Pixar” sabemos que nos espera un producto de calidad (exceptuando a “Frozen”), y dirigido hacia niños. Sin embargo, el último año nos sorprendieron con una película que, claramente es para niños, pero que sin duda alguna, solo el público adulto será capaz de captar toda su magia. Hoy hablamos de “IntensaMente”

RESEÑA - Cuando Marnie Estuvo Allí (Omoide no Mani) - 2014

Anna es una niña distante y apartada, que no llega a conectar con sus pares. Sumado a esto, sufre ataques asmáticos que dificultan aún mas su vida. A consecuencia, deciden enviarla un tiempo a la casa de unos parientes en la parte rural de la ciudad, para respirar un poco de aire fresco y mejorarse. Será ahí cuando conozca a Marnie, una chica diferente a Anna, que la hará ver las cosas desde otro punto de vista; una chica muy especial que terminará siendo de gran importancia en la vida de Anna.

RESEÑA - La Colina de las Amapolas (Kokuriko-zaka kara) - 2011

Si hablamos de animación, en Occidente el estudio más exitoso indiscutiblemente es Disney. Películas como “Buscando a  Nemo” o la reciente “Frozen” son de las más famosas del estudio, habiendo deleitado a niños de todo el mundo. Sin embargo, Disney no tiene el monopolio mundial; al otro lado del mundo tiene su competencia: Studio Ghibli.

Se Levanta el Viento; 2013

Titulo: Se Levanta el Viento (Kaze Tachinu)
Año: 2013
Genero: Animación - Drama
Director: Hayao Miyazaki


Hay imágenes que ni siquiera la naturaleza, ni todo aquello manufacturado por el hombre pueden crear; para eso está la animación, ¿y qué mejor opción para representar sus ideas en una película animada, que el Legendario director Japonés Hayao Miyazaki?
Conocido por sus grandes obras entre las que se encuentran “Mi Vecino Totoro” (1988), “La Princesa Mononoke” (1997), “El Viaje de Chihiro” (2001) entre otras, en 2013 el público fue deleitado una vez más por su maestría; fue el turno de “Se Levanta el Viento”.
La película relata la historia real de Jiro Harikoshi, quien se hizo famoso en la Segunda Guerra Mundial por diseñar los aviones usados por el ejército Japonés.